【網易首發】！2016年春夏墻紙墻布軟裝流行啥？

11月21日上午，中國室內裝飾協會墻紙墻布專業委員會主辦的2015中國室內設計周分會之一——“2016春夏墻紙墻布國際軟裝流行趨勢發布會”在北京國貿大酒店裝修效果圖）隆重舉辦。發布會上，協會領導、國內外設計大師及業界專家、墻紙墻布企業和軟裝企業代表，以論壇形式深入探討和闡述墻紙墻布及軟裝行業的發展現狀，解析整體軟裝在表現美感、營造健康、和諧室內空間等方面發揮的重要作用，并針對“2016年度墻紙墻布及軟裝春夏季國際流行趨勢”進行專業的剖析與解讀，以引導墻紙墻布及軟裝行業關注國際流行趨勢。

作為戰略合作媒體，網易家居對此次活動進行全程直播報道。

 

 

發布會現場重量級嘉賓

中國室內裝飾協會墻紙墻布專業委員會會長  萬慶棠

IFI（國際室內設計周/室內建筑師聯盟）主席  梁志天

臺灣著名室內設計師、臺北市室內設計裝修商業同業公會第九、十屆理事  邱德光

廣東星藝裝飾有限公司創始人、IFDA國際室內裝飾設計協會中國區副會長  余靜贛

臺灣班堤設計企業有限公司總經理高雄市空間藝術學會理事長、臺灣室內裝修全國聯合會國際事務副主委  曾傳杰

國際流行色彩協會專家  張昕瞳

中國流行色彩協會專家、國際流行色委員會成員、中國提案提交者  招霞

國務院特殊津貼專家、中國室內設計師十大年度封面人物、亞太十大頂尖酒店設計大師  姜峰

世尊設計集團創始人、國際家居潮流委員會首位華人委員、清華大學軟裝與陳設設計高級研修班特邀客座教授  吳濱

孟也空間創意設計事務所設計總監、渡道國際空間(北京)設計創始人  孟也

北京建筑工程裝飾有限公司設計總監、澳大利亞“社會杰出成就獎”銀質獎章獲得者  李俊瑞

奢意36宅整體軟裝董事長  朱偉梁

酷家樂商務副總裁  廖溪

網易家居全國總編輯 胡艷力

新浪家居全國執行主編 張永志

大會主持：中國室內裝飾協會墻紙墻布專業委員會秘書長陳琬

 

 

墻紙墻布及軟裝行業是室內裝飾領域非常重要的部分，其發展趨勢影響著整個家居設計行業。在這種大環境下，中室協墻紙委舉辦了此次“2016年度春夏季墻紙墻布國際流行趨勢發布會”，今天我們將與各位設計大師一起圍繞軟裝、色彩、文化等內容展開深入、共同的交流。

IFI聯盟主席梁志天致辭

 

 

梁志天：作為設計師，我們需要大家的支持，設計行業不是一般人能夠做的行業，我們還需要不同的材料供應商，包括墻紙墻布供應商給我們支持，我們都是一家人，希望通過我們的合作，可以把我們的項目做得更好，把中國的設計推到更高的水平。

中國室內裝飾協會墻紙墻布專業委員會會長萬慶棠致辭

 

 

萬慶棠：墻紙墻布作為單一產品，在軟裝設計、整體設計方面是一個關鍵的主題、品類，可以帶動軟裝設計產業的發展。作為一個制造業的產品來講，墻紙墻布涉及到設計、空間藝術、陳設等多方面，意味著這樣的產品、產業有著很大的發展空間。

“2016年度墻紙墻布及軟裝春夏季國際流行趨勢發布會”，作為“2015中國室內設計周”的重要活動之一，我們希望通過此次活動，為行業創新發展新局面、為行業優化升級起到良好的推動作用，進一步搭建行業與行業、國內與國際間溝通和合作的橋梁，讓我們成為互聯網+產業融合、+資本運營的全新發展模式。

今天是“2016年度墻紙墻布及軟裝春夏季國際流行趨勢發布會”，我們將在2016年3月的第21屆中國(北京)國際墻紙、布藝暨家居軟裝展覽會上，繼續舉辦“2016年度墻紙墻布及軟裝秋冬季國際流行趨勢發布會”，屆時，歡迎在座的各位嘉賓、設計師們能夠繼續支持，把你們的理念、把你們的設計方法、把你們對于軟裝發展以及產業發展的新模式，能夠提供你們更寶貴的建議和意見。讓我們相約2016年的春天！

深度演講

邱德光：“軟裝中的美學原則——新裝飾主義美學在軟裝中的應用”

 

 

“設計沒有什么神秘的，設計就是一種傳承，設計過了就變成了歷史，歷史要記載下來，記住歷史，才可以有更好的發展。”這是我對設計的理念，跟以前的想法是不一樣的，因為我覺得包括我在內，我們一直在往前走、在進步，我希望我走過的痕跡、走過的軌跡，能夠跟大家分享。

新裝飾主義美學在軟裝中的應用我分幾個領域跟各位探討。

第一個領域是色彩。

我們傳統美學教育、建筑體系教育，空間做完之后，最簡單就是做黑白灰，是很簡約裝修效果圖）的空間。但這樣的效果并不能滿足所有消費者，所以色彩在這里面的運用是很重要的。

我們設計師不能夠從頭到尾都在運用黑白灰，到最后會覺得沒什么兩樣。要凸顯時代背景和不同消費者的喜好，色彩運用是很關鍵的。我們運用了各種不同的色彩，尤其是紅色在中國內地是很多人喜歡的。要根據每個地區的民族性、喜好性做不同的演繹，而不是做自己。你是為別人筑夢的設計師，要把自己的個性放開，滿足不同的喜好，讓當地的消費者對號入座。你可以使用紅、藍等等色彩。

運用色彩不是那么困難，應用得好的話，會得到很多驚喜。許多業主看到我的設計，一走進去就會“瘋掉”，因為他就喜歡這種感覺，尤其色彩給他的沖擊是很大的效果。所以我們不要怕用色，用對色、用對空間、用對消費者的喜好，你會是一個很成功的設計師。

第二個領域是材質。

我們在做室內空間的時候，你全部只做白色底，在上面鋪設空間，不是不可以的。當然另外一個想象度也是可以考慮的，在不同的顏色中可以運用不同的材質，包括玻璃、馬賽克、銅片、大理石裝置藝術，還包括墻紙、壁布，都可以讓我們的空間有不同的驚喜，而不是單純的只有空間。今天是墻紙墻布的會議，我不會拒絕墻紙墻布企業過來拜訪我，因為設計師關在門里，東抄西抄得到的效果是片面的，我們歡迎不同的材料商，尤其是墻紙墻布廠商，他們走在時尚的前沿，不只是紙和布的問題，還有很多空間應用的效果，這些對我們設計師的創意、設計靈感很有幫助。

第三個領域是紋路。

在整個設計中，空間完成之后，要讓空間有感覺、有表情，要從顏色、材料、紋路下手，才有人味，才接地氣。比如石材裝修效果圖）有不同的切割方式，布面也可以有不同的表達方式。你可以用金箔、銀箔甚至還有玻璃、不銹鋼混搭裝修效果圖）在一起，不同材質做組合，會產生意外的驚喜。藝術品不見得是要單獨存在，也可以與更多東西混搭在一起。材料運用、材料互搭也可以緩解很多設計的壓力。

第四個領域是復古。

我們可以把古物變成一個藝術品，讓它在整個空間中變得很強，這是我們經常運用的手法。

比如在我們之前一個案例中，空間中運用了蘇州園林，整個環境都是很古典裝修效果圖）的，但是它能夠跟現在的居家生活配合，這才是屬于現代人住的空間，而不應該是古人的類似古跡的再修建。

第五個領域是跨界。

有了以上概念之后，我還是覺得不足。所以在三年前我們做了一些創作，就是所謂的跨界，這就是第五個領域跨界。我們做了原創家具。

我們做原創家具的目的是什么？我們想用中國元素在表達，但不是復古，是以古辨今、辨時尚。

我們利用云的畫像創作了另外一種祥云的圈椅，它的創意也是從明朝過來的。我研究了一下明朝圈椅設計師的想法，是龍在背后有一幅祥云，當時的工藝可能沒辦法做到。因此，我們的思想可以完成古人的夢想，利用現代的工藝可以完成。我讓一條龍浮在云端，這種云現在用鐳射切割就可以做出來，可以做成弧形，支撐整個架構。

產品走入消費者之中很重要的一點就是要接地氣，原創的目的就是希望我的作品落地，不管跟什么空間擺在一起，都是一件藝術品。這個藝術品是已經跳脫了所謂的平面藝術、雕塑藝術，家居也可能是藝術品。

我們都關注流行、關注潮流，這是我對每個設計師的期待。所以你們要懂生活，不要一天到晚畫圖，不要一到晚上喝酒。要走出來，去觀察這個社會，觀察社會上美好的事物，觀察時尚、觀察藝術、觀察各種領域的設計，才能設計出新的產品。

廣東星藝裝飾有限公司創始人余靜贛：“軟裝設計中原創的魅力”

 

 

余靜贛：昨天召開了十三五會議，我做了發言。會議的主題不外乎綠色、裝飾、生態、持續發展。這么多年來,我一直在做設計，但沒有一個像邱老師這樣拿出來就讓大家很欣賞。所以我只能說，我拿得出來的是企業，而且是家裝企業。但是我還是會多做一些事情，不會對不住行業，更不會對不住我自己的良心。我今天講的是兩者兼有。

關鍵詞一：綠色

我今天很開心的看到，我們墻紙協會講 “藝術與生活”，非常好。我們講“綠色”，表面上是低碳、減少污染、接受自然，這是我理解的綠色的根本。但是很多行業做出來的空間了不起就存在15年，30年已經是很棒了。出現30年以后，今年所做的所有空間都要重新再來一次。六大工種所有材料都來自于自然，就相當于我們30年又重新傷害大自然一次。這樣的作法能說我們對綠色是尊重的嗎？我們其實都是在做貶值的裝飾。過去我開公司的時候，用的是櫸木面板，客戶覺得太棒了。現在還是用這些東西，只是材料更高端，還是木質的東西，沒有改變。憑什么客戶愿意花更多的錢，買這種30年、15年之后必定會進垃圾桶的東西？我敢斷定如果我們不改變的話，一百年以后的教科書一定會給我們這個時代留下很污濁的一筆。但是現在來得及。

我們的裝飾交給客戶的一瞬間，客戶是很喜歡的，但是裝飾作品在那一瞬間就開始趨向于貶值，價值在不斷下降，趨向于零，到了零甚至負值之后，就重新來過。我們在座的優秀設計人和商人，是不是有這種交給客戶使用就開始貶值的情況？所以我希望設計師做像工藝美術一樣的手工。比如邱德光剛才講到的那把椅子，我設計不出來，所以我準備去仿制。那一把椅子大概是一棵樹，至少可以用300年，我仿制這把椅子，就為大自然省了至少幾百棵樹，這是多大的一片綠色森林呀。有生命力的設計才不會當垃圾扔掉，就會保持100年、300年以至于更多年。當然我不會簡單的仿，我會運用書法做背景。這就是我今天講的手工。

關鍵詞二：藝術家政

1987年我作為創始人建立了中國第一個建筑裝飾協會。我現在想為我們行業提出一個概念，叫“藝術家政”。最近習近平主席出國進行訪問。我注意到他走的路線，圈起來以后，就是一條裝飾的路線。我們不得不承認皇家的“藝術家政”做得很好。在這個空間里，你能取走任何設計人設計的一件東西嗎？不能，我們拿不走任何一件藝術家政，因為它不是一天做起來的，而是一直在做，一直到現在。這就是藝術家政的概念。人最偉大的四樣學問，宗教、哲學、藝術、科學。我們僅僅做到了科學，而藝術也只是沾一點點邊。我很佩服法國的設計師，很有擔當感。他們送自由女神給美國，送“和平”字樣的雕塑給俄羅斯,是利用宗教的設計去影響世界的設計內涵。我們為什么不可以送給客戶一片祥和、二十四孝的宗教墻呢？

藝術家政做出來的東西是很貼近于客戶的。藝術家政是跟手工結合的，手工不等于排斥科學、排斥工具，但手工與藝術的結合的確是手把手的去做，每一個構件、每一個墻面都有手的溫度在里面。大家有機會去看一下我畫的手繪，我開公司不是花很多錢去開的，而是憑我的幾筆鋼筆畫。因為我跟客戶設計的時候，就是用自己的一只筆、幾張紙、一點水彩色刷著刷著就完成了自己很好的設計。這也可以看出來，藝術家每一方面都很有我們手的溫度。

一百年前，中國再貧窮的家庭都有藝術家政，都有幾件像奶奶嫁妝這樣的藝術品去傳承。所以窮人家和富人家，就像生命一樣，在藝術這個方面也完全是平等的。藝術家政是讓人們很公平、公正的享受設計財富、享受大自然的資源。藝術真的不是多花錢才有藝術的。中國的傳統文化完全可以通過藝術手工，再次展現給老百姓，這就是藝術。書法雕在物上，放大起來就是雕刻，再放大起來就是屏風，甚至還可以跟沙發、座椅等等都結合起來，在綠色環境當中，這可以節約多少資源。誰愿意把書法創作、書法人文給扔了，比如《道德經》等禪意和你的家居結合在一起，搬家的時候你舍得扔嗎？

關鍵詞三：宗教情懷

另外我要講的是宗教情懷。剛才講到手溫其實是一種宗教情懷。我們中國有一百萬的藝術家,這些藝術家大部分都很清苦、沒有飯吃。但是他們產生的東西卻是非常棒的。我們可不可以通過藝術家政，把這些藝術家救活呢？我們今天談墻紙也是，墻紙系列能不能研發一些墻紙，讓藝術家在墻上作畫。墻布也可以。所以藝術家資源是藝術家可以傳遞的，并且把傳統文化都賦予上去的。既能夠提高國民的價值，又可以尊重自然，尊重我們自己。

曾傳杰：“東方文化再創造”

 

 

針對“東方文化再創造”這個話題，我先談觀念。我們生活在浩瀚的宇宙中，宇宙中的星星比地球上的沙子還多；宇宙中的太陽系就像一個動力磁場一樣，太陽發射很強的磁波和吸引力，讓行星跟著走。我把設計的能量學分為三個，分別是心理能量、生理能量、物理能量。我們生活的環境里面有宇宙的空間，這叫心理能量。還有地球的軌跡，叫做物理能量。還有我們人，叫生理能量。太陽發射的是持續波，叫做恒星。各位身上發射的信念必須像恒星一樣，才能吸引大家跟著走。每個人都有一個定位，這個定位就是我們自身的軌道，就像行星都有軌道一樣，在太陽系里跟著太陽一直繞行。我跟著我的軌道就好了，別人有別人的軌道，我不一定很快成為什么，不會因為接觸音樂就馬上變成音樂家。我用一個很長的時間去感知自然界給我的方向，然后堅定地照著這個方向走。當我目標確定并且照著目標走的時候，就會有一群人跟著我走。我把這種想法叫做創意思考，創意思考像宇宙一樣浩瀚無窮。在我研究的科學里面，我覺得設計師必須要把室內設計空間的要求搞清楚，我已經把它整合起來，而且正在整理成一本書。

我去年做過一個項目，屬于辦公空間，并且沒有任何軟裝。因為這是一個廠房辦公室，客戶說這樣已經很滿意了，再軟裝好像太多了。因為這是理性空間，是企業空間，所以不需要軟裝。我的客戶之前在樓上請人做了，花了一筆錢，但是我也花了同樣的錢卻做出了比前者更好的效果。花了一樣的錢卻做出更好的效果是怎么實現的呢？我沒有去設計天花板，而是把注意力放在了隔柵上。我把很漂亮的梁柱留俄羅下來，把空間做了簡單的規劃。這樣思維的轉換就用同樣的資源達到了更好地效果。

以前我畫畫是很寫實的，后來我開始慢慢改變，變得很輕松，融入生活之后，就用更輕松的方式，其實是更偷懶的方式，因為時間越來越少，所以我越來越偷懶。

我們常常發現西方人做的設計有時候有東方元素，所以我們要從中得到啟發，東方文化應該要影響全世界，要領先別人，這是一定的。突破抄襲的原創思考。

我在貴州有一個項目，時間很緊。我用ipad快速的去畫圖，在很短的時間內就做完了。他同意了之后，我們就把它變成一種新的形勢。這種新的形式有點東方，可是又有西方元素。我小時候一直接受較多的西方觀念，但是我又生活在東方，比較了解東方的哲學，所以我的東西無形間會有東方的味道，但又不是傳統的東方。所以這些形式其實就屬于我們自己的，而不是去抄襲別人的。

我的小女兒喜歡畫畫，但是小孩子不會畫。結果有一天她畫出來幾幅畫讓我特別驚訝。她在沒有受認知影響的時候畫出了一種我們成人看來十分丑陋的畫，突然我靈感就來了，我覺得太美了，我就馬上用我的感覺捕捉下來。我要講的是我們應該留心觀察生活中的點點滴滴，軟裝、布藝、壁紙沒有好壞。好的設計師，能夠充分利用一切的資源去創作，很多人挑剔這張壁紙不好，那張壁紙不好，其實是他不會用，會用的話就什么都好用。

我的建筑很方正，我撿到了一顆石頭，把樹跟石頭結合在一起，感覺特別好，所以我就開始進入創作的思考，把這個觀念帶進去。樹里有很多紋路，讓我體會到很多自然元素，就是“尊重自然，尊重思考”。

在高雄，我跟朋友合資做了一間咖啡廳。是以貓頭鷹為主的咖啡廳，我覺得這里面應該有點來自自然的作品，所以我的興頭又來了，就叫我助理幫我買了七張油畫布，兩個月前就買好放著，等到我下筆。我覺得貓頭鷹要好好畫，特別想做得很好。可是時間總是不夠，又到了最后一天晚上，我到了公司大概八點，畫布都在，可是明天要開業了，畫還沒上，怎么辦呢？我得畫完。可是貓頭鷹很難畫，很多細節，我畫不了。我沒辦法了，這時我又啟動了心念磁場，認為一定能完成，而且我明天一定可以做完。所以到了公司我就開始畫，就開始使用我慣用偷懶伎倆。我的畫布不全部畫，有的畫、有的不畫、有的畫一半。貓頭鷹很難畫，我就畫了眼睛，它就是貓頭鷹，晚上貓頭鷹就只有眼睛出現。怎么看還是貓頭鷹。

當然這不是抄襲，是時間逼迫的時候，你必須選擇最簡單的方式去做事情。想復雜了，反而把創意卡住了。我的助理拿著別人做錯的項目一直看，結果做出來的項目跟他就很像。我在做創作的時候，通常不參考室內設計書，因為拿室內設計的書怎么參考怎么像它，最后一定會變得很像。我都拿時尚雜志、美女雜志，當我拿那些雜志翻看的時候，引導一個創意點出現，整個概念就出來了。所以有時候要把這些東西都拋到旁邊，把你心里面真正的東西捕捉出來，每個人都有自己的軌道，你可以創造自己，而不是別人。如果中國所有設計師每個人都這樣做，未來中國包括東方的文化要復制到全世界，那是很快的事情。

招霞：“2016年度國際流行色彩趨勢”

 

 

今天非常榮幸能夠跟大家分享色彩的一些東西。我很高興是在曾老師后面講這個課，因為他剛剛提到，設計師是需要設計能量的。對于色彩來說，剛好是心理能量的層面，更多是強調感性。實際上設計師在真正做設計的時候，又需要理性的控制。就是說我們在感性的同時，又要用理性去完成我們的色彩配色。

我們探討的未來流行趨勢，最早是源于服裝。因為服裝里有面料，從面料到室內設計紡織品，都有一個色彩流行趨勢的變化。紡織品的變化，會牽扯到整個室內軟裝色彩的變化，所以它應該是相輔相成的。

赤橙黃綠青藍紫，沒有真正有好看的顏色，為什么？因為色彩永遠是講的搭配的概念，只有把顏色放到周圍的環境和空間當中，我們才能夠說這個顏色搭配的好看還是不好看。我們今天講的是流行色，大家會有一個誤解，什么是流行色？我告訴大家，赤橙黃綠青藍紫每一個季節都會流行。

比如2010年的藍色，跟紅色搭配在一起，是凸顯紅色的清澈。現在的紅色，要跟其他多種顏色混搭在一起，凸顯氛圍。但到2016年2017年，紅色一定是與中性顏色搭配在一起，才是流行的，這就是流行給我們帶來的新的概念，而不是指的單純的顏色。

以紅色為例，紅色可艷麗，也可黯淡，可清，可淺。我們究竟在顏色當中選擇什么樣的紅色呢？因為紅色有上千種。所以在這上千種紅色的選擇上，一定會反應你生活背后的故事。你的生活的狀態和生活的方式，決定了你去選擇什么樣的紅色，從而選擇這個紅色跟什么樣的色彩去搭配。

色彩提案會的現場，每年會把未來可流行的色彩的主題放出來，接著一周之后就會拿著這些色彩到PV展、紗線展，半年之后是面料展，再半年之后是服裝展，最后就是大家看到的服裝秀場。服裝秀場之后，就開始進入到賣場，然后再到室內面料，直至影響到室內軟裝產品、軟飾產品，甚至會影響到當今的一些硬飾的產品。流行色真的會流行到我們的產品當中。

今年是2015年，其實今年的流行色早在2013年就已經定案了。我們現在探討的2016年流行色彩，其實在2014年就已經完成了。2016到2017年，顏色有四個方向，一個是中性的色彩，中性的色彩實際上是含灰的，包括所有的顏色都是處在色環當中中間的位置。它是沿著兩條方向，因為我們畢竟需要針對不同的客戶。一條是相對中性的色彩，一條是眼里的色彩。整體的色盤是比較清亮的，并且更加注重材質。

第一個主題叫傳染性，大象和蝴蝶兩個互相串染了，本來它們是兩個不相交的動物。比如自然當中很渾厚的色彩，可以和人造的、科技的色彩進行疊加，所以顏色之間會有對比。到我們室內當中，就會把這些東西很好的應用在設計當中。

第二個主題是態度，強調的是文化的一組色彩，但是在強調傳統文化的同時，剛才余老師也在強調手工的打造，但是手工的打造是新時代的手工打造，所以更多的是強調一些反習俗的內容，去穿插進我們的文化理念中，所以它的顏色既沉重，同時也有一些很新鮮的顏色。最近很流行的就是瑪莎拉紅，一種是含玫瑰的很漂亮的顏色，還有人把它理解為相對艷麗的往朱砂紅來理解。在整體趨勢來看，還可以看到它在服裝、到家居里，在飽和度、明度、純度上的轉換。

第三個主題和第四個主題其實是講的目前很平靜的生活狀態，在這個主題當中，中性色彩當中會更多的去增加一些油彩色的灰色，所有灰色當中，偏藍的灰、偏紫的灰、偏黃的灰，在平淡的顏色當中會增加一些活躍感，更加增加顏色的一些力量。

服裝里面的效果，強調的不是單純的黑色，而是強調新材料的感受。2016和2017處在中性的波段，黑色更多的是強調材料，同時還有既是中性，也有艷麗的色彩并存，這是未來2016、2017年的方向。

謝謝大家！

論壇對話：軟裝設計與室內設計之“界”

 

 

論壇對話嘉賓：

亞太十大頂尖酒店設計大師 姜峰

世尊設計集團創始人 吳濱

渡道國際空間(北京)設計創始人 孟也

北京建筑工程裝飾有限公司設計總監 李俊瑞

奢意36宅整體軟裝董事長  朱偉梁

酷家樂商務副總裁  廖溪

網易家居全國總編輯 胡艷力

新浪家居全國執行主編 張永志

 

 

論壇主持胡艷力：“界”這個話題有點形而上。首先想請大家談下自己創作軟裝的心得，比如在整體設計、整體原創方面？

 

 

姜峰：其實我們公司主要做的是城市綜合體，里面有酒店、辦公，還有一些商業，我們做軟裝相對來說跟其他做樣板房的設計師有所不同，我們做軟裝更多是配角，不像樣板房里面軟裝是相對來說主要的成分。我們做的一些酒店，包括酒店的軟裝配飾陳設，更多還是符合我們整個室內設計理念。

比如我們在做上海文華東方酒店的時候，我們抓住文華東方酒店品牌的特色，既是一個世界的，同時又是一個東方的，同時又處于上海，可能還具有上海江南的特色。從這幾個方面界定，像邏輯推理一樣，推導出整個文華東方酒店陳設的主題，再根據這樣的主題，進行軟裝陳設設計，包括尋找相符合的藝術家。

最有意思的是，我們在文華東方酒店入口的大堂，因為大堂先天條件不是很好，進深只有7米，怎么樣創造出一個具有特色的空間呢？我們想了各種辦法，最后我們找到了一個日本專門做手工藝術玻璃的藝術家，他之前從來沒有做過大型的玻璃藝術作品，只是做了一些小型的裝飾和給少年人做培訓。我們找到他之后，經過反復溝通交流，最后大家共同創作了一個很震撼的裝飾作品，確實也成為文華東方酒店的鎮店之寶，是一個點綴。

從我們設計的類型來講，我們更多是要跟設計主體相吻合，跟我們的風格相吻合，跟我們的意境和語境相吻合。

胡艷力：李俊瑞老師設計了很多地標性建筑，比如T3航站樓，做地標性建筑軟裝是不是配角中的配角？

 

 

李俊瑞：剛才曾老師（曾傳杰）講到，實際上我們設計是畫外音，工夫一定是在畫之外。

我不知道有沒有西安來的同學，西安有一個畫家叫石魯，是我同學的父親，石魯先生當時畫毛主席站在井岡山上的時候，創作靈感跟曾老師是一樣。他上公共廁所，看到公共廁所小便池上的尿堿一層一層的，層巒疊嶂，太雄偉了，毛主席一定是站在這上面的。后來他就想到了，后來畫了非常知名的畫。當然，石魯先生也為此文革期間遭受了不幸，因為自己講出了自己的創作靈感，遭受不幸。我覺得一個藝術家的靈感往往是比較超越的。

其實我們做設計，甭管是軟裝還是硬裝，包括我們做設計大型公共建筑和小型公共建筑，最大程度上是取決于我們為攝取靈感，可以不拘一格，不限于畫內。

胡艷力：設計還是在設計之外。非常經典。吳濱老師，您從產品、室內、軟裝，沒有你不做的，整體軟裝您是怎么看待的？怎么來做出一個漂亮的整體軟裝？

 

 

吳濱：其實現在不管叫軟裝、叫陳設，叫什么不重要，我們大家都聽得懂的話，就是室內設計和軟裝設計，其實一定是一回事。一個好的空間設計師一定能駕馭這兩者，只是人為分開了而已，或者因為業務需求把它分開而已。我們這個團隊大家都知道我們做軟裝，我們從頭到尾就是一家關注在空間設計的公司。其實建筑我們做得很少，或者基本不做，建筑之內的東西我們都做。我們認為比方說你說做一個住宅空間，那它的動線、室內裝飾、室內設計、墻面做法跟軟裝，我們一定是一起來考量的。如果說你把這兩者完全割裂，說我做了一個空間，你再把家具放進去，這是一個非常暴力的說法。軟硬裝是不可分割的，是整體設計的一部分。從設計角度我是這么理解的。

胡艷力：吳濱老師其實做了一個命題作文，我給他出的題他基本沒回答，但是主辦方的題目回答的很精彩，非常感謝。孟也老師，我們知道章子怡的私人會所，還有汪峰的私人會所，都是出自您的設計，我想問個八卦的問題，他們結婚之前設計的還是結婚之后設計的？結婚跟您有什么關系嗎？

 

 

孟也：今天是娛樂播報吧。因為跟汪峰我們以前是很好的朋友，以前就給他做房子。其實我覺得明星和我們大家都是一樣的，都要生活。我們更注重于在住宅領域的建設，我們只做住宅，別的項目一概不接。之所以放棄那么多，就是想在住宅領域拿出我們的觀點和態度。

我們一直致力于在大同的表達空間上，做不同。我們希望讓社會或者是讓同行者們知道，軟裝也好，空間也好，可能有另一種方法是可以張揚和更符合未來我們不同的訴求。因為看到太多相同的東西，或者市場決定了設計師們的行為，一定要那樣去做軟裝，一定要那樣去做樣板房。恰好我們很幸運，我們不給他們做，我們只給私人業主做。所以我們希望用另一種方法和態度去看待空間和軟裝。其實我們一直在做著實驗性的空間手法，或者說我們叫色不驚人不罷休。我們運用色彩、運用空間的各種可能性，去實驗好多人不敢做的事，我們敢做，我們愿意去做，因為我們相信那是未來。

我們現在打開網上樣板房的圖片，都是過去，過去不代表完全是正確的。就像吳濱老師說的，硬裝和軟裝為什么分開，憑什么分開，軟裝就是在創造硬裝時候的靈魂，靈魂不裝到房子里，房子是沒有完成的。至于方法來說，我希望是創新。不斷借用外界和你看到的、吸納的東西，去創造出更新的，在你搜到那一萬張、兩萬張圖片當中沒有的，屬于你的搭配方式和組合方式，當然不一定都是原創，這是我的觀點。

胡艷力：其實我們知道孟也老師自己的理念叫創新設計，所以他其實剛才一直在強調這個理念，所以他分享的肯定是干貨。鼓掌。

接下來兩位，還有新浪的主編永志兄是我多年的好友，也是這個行業中我尊敬的大哥，把話筒交給你。

 

 

張永志：剛才艷力跟四位老師聊了很多設計的話題，我作為一個行業的新聞從業者發現，我們很多設計師單件作品都很牛，但是我們的作品不可能走進千家萬戶，在大眾當中不叫座。我的問題是，怎么樣能讓我們設計師的作品跟大眾結合，達到叫好叫座的效應，怎么把設計大師優秀的大腦思想和你工業化生產線結合，最終生產出叫好又叫座的商品。

 

 

邵興華：我們是作為服務商，作為一個落地執行者出現在這個群體里，對整個空間來講，在座的是一個完整的鏈條，我們是其中一個鏈條，就像今天的話題是“界”，我們應該講叫有疆無界。我們服務的更多的群體可能是一些中產階層，所以我們就會把一些設計的創意轉換成產品。現在國內存在對創意重視度不足的問題，比較頂級的設計師，本身服務的是一些個性化需求比較高的群體，我很難把這個創意做得很鏈家，我們做的是什么呢？是我犧牲一些好的創意方向，然后做一些再造，做一些趨勢、色彩的跟蹤，以及一些未來發展方向的跟蹤，然后把這些好的產品落地到千家萬戶，這是我們做產品的過程。

我們跟很多設計師有很多互動，在高端服務的同時，做一些先進市場產品的研發，這是我們做產品。因為奢意36宅是目前國內為數不多的做整體軟裝產品品牌，我們涉及到的領域比較多。我們把原來非常碎片化的產品，軟裝部分，做了一些關聯性的整合，這是我們的價值所在。就是更好的服務于空間，更好的服務于設計，讓落地執行能夠表達得更純粹。這部分現在市場上沒有一個很好的平衡點，我們也在找平衡點，作為行業的一分子，我們有責任去做這個事情。

軟為什么現在軟裝談得這么多，炒得這么火？我認為是因為客戶的需求催生。還是回到剛才講的，我認為是有疆無界，至于中間的平衡點需要大家共同去努力。

張永志：能不能出現軟裝包，軟裝能不能互聯網化，能不能有一個比如吳濱軟裝系列，吳濱套餐一、吳濱套餐二。然后企業和互聯網聯合起來，真正讓設計落地，讓主流聲音和大眾消費相結合？

邵興華：剛才有嘉賓問，你們為什么叫奢意36宅，為什么是“36”？因為我們做產品線跟原來做單品不一樣，原來是供設計師、供消費者選擇，這是被動型。我現在是主導引導型，36宅，有新中式、地中海等主題性，這也是我們包括跟知名設計師再私聊一部分內容，接下來推一部分成套的。

張永志：吳濱老師設計一個會所上億，大家都高山仰止，如果你能設計一個軟裝包，幾萬塊錢，所有的老百姓都能買得起，那吳濱老師我對你的敬仰將猶如滔滔江水綿延不絕。

邵興華：我們的銷量可以上億。

吳濱：很客觀的講，其實不同的客戶定位是不太一樣的。一個過億豪宅的客戶群體，他的需求跟花幾萬塊錢的老百姓是不太一樣的，但也不是說完全不可以轉化，但我覺得轉化不是那么生硬的轉化。

張永志：交流環節可以落在酷家樂的廖總身上，酷家樂做設計軟件，你能不能用互聯網的手段，把我們設計大師的思想、企業產品和消費者的需求實現有機的結合，通過互聯網的虛擬展示，讓思想得以呈現，讓商品得以銷售，讓消費者最終可以得到滿意的家？

 

 

廖溪：首先跟各位設計師說一下，酷家樂的產品永遠是為設計師服務的，而不是來干掉設計師。今天的主題是“界”，我作為從事互聯網行業十多年的互聯網營銷人員，聽起來有點吃力，都是一些設計上的意見。酷家樂雖然本身不是特別懂設計，不懂大師的這些理念，但我們可以為這個行業做兩件事情。第一，解決溝通的問題。從理性角度來講，剛剛大家講的軟裝搭配和硬裝搭配，其實在我們看來就是排列組合，多少個軟裝的裝配和多少個硬裝的排列組合有多少，可能一個好的設計師通過幾個簡單的、漂亮的排列組合，能夠很快的給到客戶。但是一些水平沒有那么高的設計師，需要更多組合來實現。酷家樂在這里面做的是利用快速的3D云渲技術，把效率提高，原來幾個小時才能出一張好的效果圖，我們把它壓縮到幾十秒鐘甚至一分鐘都不到的時間，提升了效率。在效率提升后，就可以把溝通問題很好的解決掉，使得設計師利用酷家樂這個工具去幫助他。

第二點，解決效率的問題，這些設計大師怎么樣把他的上億的豪宅傳送到千千萬萬的個人里面去，我們做了一些非常有意思的功能性變化，比如孟總，我們可以把您做的章子怡的樣板間數字化到酷家樂以后，自動的匹配到與它相似的戶型，這套技術我們已經應用在很多家裝企業。

未來我也發出邀請，我很希望把這些設計大師的設計理念，章子怡的、汪峰家的樣板間數字化，復制到千千萬萬的家里面，我們買不起貴的產品，可以在淘寶上買一些相對便宜的產品。這就是酷家樂做的事情，把設計師在電腦里面的、腦子里面的創意、想法數字化，并且通過智能方式匹配到每一個平平凡凡的老百姓家里，讓他們可以不花大價錢，得到很好的參考。

最后強調一句，酷家樂永遠是幫助設計師來提升效率、解決問題的工具。

胡艷力：時間關系，每人總結一句話，希望設計師給臺下年輕一點的設計師總結一下，未來軟裝包括室內大致的發展方向。

邵興華：作為整個裝飾設計服務的鏈條，呼吁大家共同緊密合作，把更好的作品奉獻給客戶，客戶的需求是第一位的。

孟也：我的個人觀點，我們盼望著互聯網能改變我們的未來、改變我們的工作方式。在座設計師一定要清楚自己的使命是看未來，我們可以運用、使用，但是不能局限和沉迷，或者說把它當成一個標準。一旦萬物有了標準以后，就不可能有自由的生長和發揮。我們設計師的本質是使用，而不是一起去追尋跟他們一樣的夢。

吳濱：互聯網很快，設計師要慢一點，互聯網有它的作用，你是設計師，你不是做網絡的人，互相結合起來，也許可以做得更好。

李俊瑞：多聽、多看、多思考，這種活動多參加，就會接受很多新的東西。

姜峰：總結下來就是兩個字，“適度”，現在大多數設計師已經認可到軟裝的重要性，而且我們也在向這個方向大踏步向前。但是我想更多的提醒就是“適度”，任何事情過了度，可能都會起到相反的作用。一定要適度，這樣才能保證我們室內設計行業持續、健康的進步和提升。

廖溪：在包含設計師的任何行業里面，人永遠是行業發展驅動唯一和最終的核心，任何互聯網的技術和其他技術永遠是被人和被設計師來支配的，來推動行業的發展，技術是幫助大家的，不會顛覆大家。

 

張永志：最后也給在座的設計師說幾句話。第一，未來中國的家裝一定是設計、施工和材料剝離的，設計師分為兩種，要么你是純粹的設計師，要么你是一個技術工種。第二，軟裝空間將比硬裝空間更大，隨著居住工業化，真正體現特點的是軟裝。第三，希望在座的設計師們關注互聯網，互聯網改變了人和物、物和物之間的鏈接模式，必將創造出一個新的模式，我預言，明年互聯網的軟裝將會爆發。

胡艷力：非常好。不光是明年爆發，其實今年我們看到很多299、599的一些軟裝包已經出來，我們其實一直在想一個問題，就是大師應該是手中無劍心中有劍。是否要借助互聯網的工具？設計和互聯網到底能產生怎樣的火花或者是不是要產生火花？這些都是可以探討的問題，但是因為時間問題，我們到此為止，再擇時間進行深度交流。